Fra Tolkien e Freud
di Susanne Daumann
Mentre si annuncia la nomina di Jonas Kaufmann a nuovo direttore artistico, a Erl volge al termine la produzione del Ring wagneriano con la regia di Brigitte Fassbaender e Siegfried convince sotto tutti i punti di vista.
ERL, 8 luglio 2023 - Di recente abbiamo sentito parlare molto del festival di Erl in Tirolo. In maniera negativa, qualche anno fa; in relazione a un nome assai celebre, più recentemente. Tanto da spingere ad attraversare il fiume Inn e andarlo a vedere.
Il festival è noto soprattutto per le sue rappresentazioni delle grandi opere di Richard Wagner. Il programma di quest'anno comprende Siegfried e Götterdämmerung, entrambe con la regia di Brigitte Fassbaender e la direzione di Erik Nielsen.
Non si sa da dove iniziare, tanto sono ricche di contenuti queste opere, nel caso specifico Siegfried: si può leggere come una critica al capitalismo, o come una storia di famiglia, o come un romanzo di iniziazione, o come niente e lasciare che la musica e il simbolismo del libretto facciano il loro lavoro.
Poiché la sala è stata originariamente progettat per le rappresentazioni della Passione, non dispone di una buca. L'orchestra è quindi situata sul fondo del palcoscenico, visibile ma discreta dietro un velo. Le proiezioni video su questo velo e sulle pareti a destra e a sinistra del palcoscenico conferiscono diversi aspetti al palcoscenico, che per forza di cose non ha un'area di retroscena. La scenografia e i costumi di Kaspar Glarner rimarranno sobri e senza tempo, come si addice a un'opera proveniente da chissà dove.
Sigfrido, ad esempio, è rappresentato come una figura sobria e senza pretese, con pantaloni neri, maglietta turchese e gilet di pile. I nani, Mime e Alberich, indosseranno tute sporche, in quanto fabbri; Wotan, invece, è molto elegante con cappotto e abito grigio, cappello e lunghi capelli d'argento. Anche le signore appariranno in ampi abiti eleganti.
Si inizia con un richiamo agli episodi precedenti: nella sua fucina, Mime (Peter Marsh) racconta come ha accolto Siegfried quando la madre è morta. Siegfried è però un adolescente ribelle e dichiara di odiare il padre adottivo e di volerlo lasciare al più presto. Wotan passa di lì e spiega a Mime che solo un essere senza paura può riforgiare la spada Nothung, l'unica arma in grado di uccidere Fafner, il gigante diventato drago che custodisce il famoso tesoro dei Nibelunghi che Mime vorrebbe recuperare. Sigfrido torna e riforgia Nothung, senza sapere cosa stia facendo. Mime decide di lasciargli fare il lavoro sporco e di avvelenarlo in seguito.
Nel secondo atto, ci troviamo in una foresta, dove una capanna fatta di pallet e teli di plastica ospita un vagabondo, Alberich (Craig Colclough), che aspetta l'occasione per riprendersi il tesoro. Wotan torna e vi rinuncia: sarà consegnato a Siegfried una volta per tutte. Il tempo degli dei è passato, dice e un altro anello sembra chiudersi qui: Wagner ha influenzato Tolkien e il suo Signore degli Anelli, e il Wotan di Brigitte Fassbaender e Kaspar Glarner ricorda Gandalf, con il suo bastone e il modo in cui appare inaspettatamente per diffondere notizie allarmanti. Rimaniamo in tema di cultura pop con l'apparizione di Fafner, una forma umana con una sorta di armatura che ricorda Darth Vader e Terminator, anche se sputa fuoco. Nascosto in questa corazza c'è il basso Anthony Robin Schneider, la cui voce enorme impressiona e scuote l'intero auditorium. In punto di morte, Fafner dice a Siegfried che Mime vuole ucciderlo. Segue una scena freudiana: Siegfried chiede a Mime se quello che ha sentito è vero, e, mentre lui lo nega, Mime non può fare a meno di ammettere la verità. Alla fine, Siegfried decide di averne abbastanza di lui lo uccide. Secondo il libretto, Siegfried è un uomo molto giovane, spesso chiamato "il bambino" da coloro con cui parla. Vincent Wolfsteiner, che lo interpreta questa sera, è un uomo nel fiore degli anni, dotato di una voce tenorile chiara e forte e ammiriamo il modo in cui amministra le sue capacità per tutto il tempo - nel duetto finale non dà l'impressione di aver cantato per le quattro ore precedenti. Attraverso la sua recitazione e il suo canto, ci convince che il suo Siegfried è un'essenza di gioventù, un po' ingenuo e gentile con i suoi simili. La morte di Fafner e quella di Mime sono incidenti del destino, atti di autodifesa. Uccidendo Fafner, Sigfrido ha messo un po' del sangue del drago sulla sua lingua: ora può capire il linguaggio degli animali, capisce cosa gli sta dicendo l'Uccellino della foresta. Questo è una ragazza con jeans strappati e capelli tinti di rosso (di recente abbiamo visto una Barbarina con un abbigliamento simile...). Anna Nekhames interpreta il ruolo con fascino e una voce di soprano piena e forte. È accompagnata da un personaggio muto, un secondo uccello, vestito di rosa e giallo, leggero e giocoso, che rafforza il carattere incantevole della scena tra Siegfried e la creatura del bosco. L'Uccello ordina all'eroe di prendere dal tesoro un elmo che rende invisibili e l'anello del potere (non citeremo di nuovo Tolkien...) e Siegfried esegue. Ora ci siamo definitivamente lasciati alle spalle la critica al capitalismo, il tesoro non ha più importanza, Alberich può servirsi di interi secchi di monete d'oro. Sigfrido ha ucciso suo padre ed è pronto a conquistare la Donna. (Come Tolkien, Freud non verrà più menzionato.) L'Uccello gli ha rivelato l'esistenza di una donna che dorme su un'isola, circondata da un muro di fuoco, in attesa del valoroso cavaliere che la libererà.
Il terzo atto si svolge su un palcoscenico quasi vuoto. Wotan arriva e dal basso appare un grande letto dove dorme Erda, la sua compagna (Zanda Švēde). I due si rendono conto che il futuro non è più nelle loro mani e si separano per sempre. Wotan incontra poi Siegfried e vuole sbarrargli la strada verso Brünnhilde, Siegfried però rompe il suo bastone e passa oltre. Wotan (Simon Bailey, magnifico con la sua voce calda e profonda, ora paterno, ora sensuale, un dio molto umano) se ne va, sconfitto. Siegfried passa attraverso il fuoco e raggiunge la roccia dove giace una forma più o meno umana.Tagliando l'armatura della Valchiria, scopre la donna e la risveglia dolcemente. Nel duetto finale, la paura è espressa in primo luogo: la paura del giovane verso questo essere ignoto e la paura della donna e di ogni donna - del potenziale violento dell'atto sessuale e di essere privata delle sue armi: ma forse è la stessa cosa - una paura che alla fine si trasformerà in rispetto e tenerezza, comunemente conosciuta come amore. Christiane Libor è una magnifica Brünnhilde e il duetto finale è un momento magico. Un plauso ai cantanti, a Erik Nielsen e all'Orchester der Festspiele Tirol e ai suoi notevoli solisti, che hanno mantenuto l'intensità musicale e ritmica per tutta la durata della serata: grazie per l'incantevole serata. Il Tirolo ha sicuramente molto di più da offrire che mucche e montagne!
